tableau : Vierge de Pitié

Peinture

Lieu: Midi-Pyrénées, 31, Donneville
église paroissiale Saint-Pierre-et-Saint-Paul (non étudiée)

Parties: cadre

Materiaux: toile (en 2 lés, support) : peinture à l'huile, sur apprêt

Structure: rectangulaire vertical ; cintré

Description: Ce tableau, de format rectangulaire vertical, est cintré à oreille dans sa partie supérieure. C' est une peinture à l' huile sur une toile constituée de deux lés assemblés horizontalement au moyen de coutures. La surface comporte un apprêt de coloration rougeâtre qui est apparent par endroits.

Dimensions: h = 179 ; la = 121,5

Iconographie: Déploration (Vierge de pitié, de face, Christ mort, couché sur le côté, ange)

Representation: Le tableau représente l' épisode biblique de la Déploration avec la Vierge Marie sous les traits d' une Vierge de Pitié. Assise sur le sol, elle tient son Fils mort dans ses bras. Sa main dextre se pose sur le front du Christ tandis que l' autre est posée sur la poitrine de son fils. Le corps du Christ couché sur le côté est déposé sur les genoux de sa Mère. Un ange semble être présent derrière la Vierge. L' état de l' oeuvre rend difficile une lecture iconographique plus approfondie.

Etat: mauvais état ; manque La toile est recouverte de chancis et de craquelures. Elle est déchirée dans la partie droite. Cette déchirure a fait l' objet d' une restauration sommaire ainsi que plusieurs autres endroits de l' oeuvre. Un repeint est visible au niveau de la jambe droite du Christ.

Auteur: auteur inconnu

Siècle: 18e siècle

Historique: Ce tableau est une peinture sur toile représentant une Vierge de Pitié. Le format cintré à oreille de cette peinture et le traitement monumental de son cadre (IM31000205) définissent cette oeuvre comme le tableau d' autel de la chapelle seigneuriale, dédiée aujourd' hui à Notre-Dame-de-Pitié. Le traitement très stéréotypé de la composition de ce tableau dérive vraisemblablement de gravures qui propageaient les modèles des oeuvres des peintres français et italiens du 17e et du 18e siècle. La position alanguie du corps du Christ dérive en particulier du modèle d' Annibale Carrache peint au début du 17e siècle. La position des mains de la Vierge, par contre, ne semble pas dériver de ces modèles et semble être, par conséquent, une création originale de l' artiste. Les caractéristiques stylistiques de cette oeuvre permettent de la dater du 18e siècle. Le cadre est, sans aucun doute, celui d' origine.

Date Protection: 1969/09/08 : classé au titre objet

Type juridique: propriété de la commune

Type etude: dossier ponctuel

Source: Base Palissy

Redacteur: Guiochon Xavier-Philippe ; Duprat Sophie